Мы в соцсетях
09
26
2023
Выдающиеся композиторы мира писали музыку для детей. На обложке сборника «Детский альбом» написано – подражание Шуману. Почему композиторам было так важно писать детскую музыку?
Музыкальное исполнительство – профессия, которая начинается с детства. Большинство выдающихся музыкантов вошли в мир музыки, будучи еще совсем маленькими детьми. Взрослые мастера не забывают об этом – они как бы протягивают руку к малышам, помогая им воспарить к вершинам музыкального искусства. Петр Ильич Чайковский создал не просто набор разножанровых детских пьес. «Детский альбом», когда он звучит целиком, как цикл, как единое произведение – это сильная сакральная структура, зовущая ребенка в надмирную реальность. Чайковский создал шедевр, который независимо от времени будет питать детей энергией вдохновения и высших идей. Это настоящее послание, позволяющее открыть душу и творить. Эта музыка на самом деле открывает путь к божественному источнику.
Творчество Чайковского для вас – особенное. Что именно вам близко в творчестве этого композитора?
Мой приход в театр начался с постановки «Пиковой дамы». Затем мне удалось поставить «Иоланту» на малой сцене Большого театра и в Московском оперном доме. И теперь «Детский альбом». Что-то соединяет меня с гением Петра Ильича. Я чувствую свой долг, когда прикасаюсь к его наследию. Долг в том, каким образом сегодня в наше время его музыку преподнести. Мысль о том, что «Детский альбом» – это сочинение для театра, пришла мне в голову давно. Когда я соприкоснулся с текстом Виктора Лунина, стало очевидно, что я обязан это поставить как режиссер, что такой спектакль непременно должен быть, чтобы дети в любой момент могли с этой музыкой соприкоснуться. Вот именно – не с отдельными пьесами, а со всем циклом. Вся музыка Петра Ильича шедевр. И в «Детском альбоме» она не менее гениальна, чем в «Пиковой даме» или «Евгении Онегине». Но если там есть пушкинский источник, то здесь Петр Ильич все создал сам. В 90-е годы Виктор Лунин написал слова к «Детскому альбому» - и тем самом тоже исполнил свой долг. Сейчас спустя годы подошло время, чтобы превратить музыку и стихи в спектакль.
Как вы в первые встретились с «Детским альбомом» – сами вы учились музыке? Какая у вас любимая пьеса из этого цикла?
Уже во взрослом возрасте, когда я уже преподавал, я стал обучаться музыке. И осваивал фортепиано так же, как это делают малыши. «Детский альбом» Чайковского – сочинение, через которое проходят все дети, обучающиеся в музыкальных школах. И я был заворожен красотой этих пьес. Моя любимая – Старинная французская песенка, поражающая красотой мелодии. Сейчас после каждой репетиции я остаюсь с новой пьесой, которая крутится у меня в голове. Каждая из них – это хит.
Как пришла идея сделать спектакль на основе этой музыки?
Идея сделать спектакль пришла от самого Петра Ильича, который в этом цикле выстроил настоящую драматургическую концепцию. Пьесы идут в определенной последовательности: это один день ребенка. От начала до конца мы видим цепочку событий – от утренней молитвы до вечернего благодарения Бога. Я почувствовал этот объем – эту разработанную композитором драматургию. Мне не хватало текста для того, чтобы воплотить ее в театральном действии. И я стал его искать. Обнаружив замечательные стихи Виктора Лунина, я поразился тому, насколько он проникся образами цикла, насколько тонко и максимально чисто подобрал к ним слова. Мне было очень радостно, что Виктор Лунин пришел к нам на репетицию. Это была настоящая благодать – выразить почтение поэту. Есть ощущение, что во времени протягиваются ниточки: Чайковский пишет музыку, проходит 100 лет и поэт сочиняет слова к этой музыке. И вот еще четверть века – и рождается спектакль. Тексты Лунина не просто адекватны этим пьесам – они раскрашивают их, украшают. А главное – позволяют исполнить их вокально. С пением «Детский альбом» приобретает новое измерение.
Старинная усадьба Салтыковых-Чертковых стала импульсом для вашего режиссерского решения?
Безусловно. Когда мы пришли в усадьбу и увидели эти фантастические интерьеры, сохранившие атмосферу XVIII-XIX веков, мы представили себе, как зазвучит музыка Чайковского в ее стенах, как идея иммерсивности сможет реализоваться в этих анфиладах и невероятных залах. Зрители будут перемещаться по залам, и события развернутся в разных комнатах особняка. Энергия, которая рождается здесь, помогает нам на репетициях и, уверен, передастся зрителям во время спектакля. Эту идею мы с Эдуардом Бояковым вынашивали давно – необходимость сделать семейный музыкальный спектакль. Который после просмотра дети смогут обсудить со своими родителями. Счастье, что мы с Новым Театром это делаем.
Расскажите о будущем спектакле, его задачах, смыслах, постановочных решениях.
Придумывая спектакль, я понимал, что нужен вход в этот мир, высший мир, надмирную реальность. Не зря Чайковский начинает свой цикл с утренней молитвы. Появилась идея о том, что в нашем мире существуют те, кто зовут благодать, кто призывает высшие силы на эту землю. У нас такими посредниками станут добрые нянечки, которые призывают волшебных фей из мира музыки. И когда детки засыпают, феи приходят, чтобы оживить игрушки и провести с детьми удивительный фантастический день - то ли сон, то ли реальность. Пространство оживет. И мы начнем наше путешествие к балу. Мы окажемся с мальчиками на параде игрушечных солдатиков, а девочки будут приглашены в кукольную комнату на чаепитие. Мы побываем в разных странах – Франции, Германии, Италии, а потом вернемся в Россию. Нам очень важно, чтобы дети услышали не отдельные музыкальные номера, а почувствовали сюжетную линию, ведущую в волшебный сакральный мир. Дети соприкоснутся с музыкой не только, как пассивные слушатели – они будут подпевать, играть на музыкальных инструментах. Они войдут в пространство музыки. Такой опыт очень важен для маленького ребенка – здесь есть духовная составляющая. Помимо развлечения мы хотим предложить ребенку ощутить свою душу, почувствовать себя в правильном смысловом поле. Сакральном поле.
Живой театр и живая музыка для ребенка – что это такое в эпоху цифровых технологий и компьютерных игр?
Здесь все вживую. Настоящий оркестр Московского оперного дома – восемь музыкантов. Оркестр перемещается, сопровождая зрителей в сценическом пространстве усадьбы. Живой вокал. Спектакль будет восприниматься ребенком как опера – по мощности, осмысленности, глубине. Но ни в коем случае это не будет скучно. В эпоху цифры воспитательные моменты часто упускаются. Главная задача цифровых развлечений – чтобы было интересно, чтобы удержать внимание. Наш спектакль тоже интересен. Но информация осмыслена. Мы не боимся затрагивать сакральные темы, приобщая ребенка к высшим смыслам мировых шедевров.
Новый Театр и Московский оперный дом придумали для малышей «конкурс Чайковского». Победители будут приглашены на спектакль и даже примут участие в гала-концерте. Дети уже начали присылать свои записи на этот конкурс. Что вы моете пожелать его участникам? Что на самом деле принесет участие в таком необычном соревновании?
Прекрасно, что дети будут принимать участие в этом необычном конкурсе. Желаю всем исполнить программу вдохновенно и увлеченно. Мы как Оперный дом познакомимся со всеми исполнителями – новыми выдающимися маленькими музыкантами, с которыми в будущем надеемся сотрудничать. Играйте, дерзайте, делитесь своим талантом!
Всероссийское издание "Добрая Дорога Детства" выступает партнёром театра. Подробнее про конкурс — https://newtheatre.ru/tpost/10fjvr4b51-detskii-albom-chaikovskogo.
АЛЕКСАНДР ЛЕГЧАКОВ: «ДЕТСКИЙ АЛЬБОМ» ЧАЙКОВСКОГО – ПУТЬ В ВОЛШЕБНЫЙ МИР
В преддверии премьеры иммерсивного музыкального спектакля "Детский альбом Чайковского" в "Новом театре" автор идеи, режиссер-постановщик Александр Легчаков дал подробное интервью, в котором рассказал, как пришла идея спектакля, какой в нем заложен смысл и как он может повлиять на юных зрителей.
Предыдущее
Следующее
Музыкальное исполнительство – профессия, которая начинается с детства. Большинство выдающихся музыкантов вошли в мир музыки, будучи еще совсем маленькими детьми. Взрослые мастера не забывают об этом – они как бы протягивают руку к малышам, помогая им воспарить к вершинам музыкального искусства. Петр Ильич Чайковский создал не просто набор разножанровых детских пьес. «Детский альбом», когда он звучит целиком, как цикл, как единое произведение – это сильная сакральная структура, зовущая ребенка в надмирную реальность. Чайковский создал шедевр, который независимо от времени будет питать детей энергией вдохновения и высших идей. Это настоящее послание, позволяющее открыть душу и творить. Эта музыка на самом деле открывает путь к божественному источнику.
Творчество Чайковского для вас – особенное. Что именно вам близко в творчестве этого композитора?
Мой приход в театр начался с постановки «Пиковой дамы». Затем мне удалось поставить «Иоланту» на малой сцене Большого театра и в Московском оперном доме. И теперь «Детский альбом». Что-то соединяет меня с гением Петра Ильича. Я чувствую свой долг, когда прикасаюсь к его наследию. Долг в том, каким образом сегодня в наше время его музыку преподнести. Мысль о том, что «Детский альбом» – это сочинение для театра, пришла мне в голову давно. Когда я соприкоснулся с текстом Виктора Лунина, стало очевидно, что я обязан это поставить как режиссер, что такой спектакль непременно должен быть, чтобы дети в любой момент могли с этой музыкой соприкоснуться. Вот именно – не с отдельными пьесами, а со всем циклом. Вся музыка Петра Ильича шедевр. И в «Детском альбоме» она не менее гениальна, чем в «Пиковой даме» или «Евгении Онегине». Но если там есть пушкинский источник, то здесь Петр Ильич все создал сам. В 90-е годы Виктор Лунин написал слова к «Детскому альбому» - и тем самом тоже исполнил свой долг. Сейчас спустя годы подошло время, чтобы превратить музыку и стихи в спектакль.
Как вы в первые встретились с «Детским альбомом» – сами вы учились музыке? Какая у вас любимая пьеса из этого цикла?
Уже во взрослом возрасте, когда я уже преподавал, я стал обучаться музыке. И осваивал фортепиано так же, как это делают малыши. «Детский альбом» Чайковского – сочинение, через которое проходят все дети, обучающиеся в музыкальных школах. И я был заворожен красотой этих пьес. Моя любимая – Старинная французская песенка, поражающая красотой мелодии. Сейчас после каждой репетиции я остаюсь с новой пьесой, которая крутится у меня в голове. Каждая из них – это хит.
Как пришла идея сделать спектакль на основе этой музыки?
Идея сделать спектакль пришла от самого Петра Ильича, который в этом цикле выстроил настоящую драматургическую концепцию. Пьесы идут в определенной последовательности: это один день ребенка. От начала до конца мы видим цепочку событий – от утренней молитвы до вечернего благодарения Бога. Я почувствовал этот объем – эту разработанную композитором драматургию. Мне не хватало текста для того, чтобы воплотить ее в театральном действии. И я стал его искать. Обнаружив замечательные стихи Виктора Лунина, я поразился тому, насколько он проникся образами цикла, насколько тонко и максимально чисто подобрал к ним слова. Мне было очень радостно, что Виктор Лунин пришел к нам на репетицию. Это была настоящая благодать – выразить почтение поэту. Есть ощущение, что во времени протягиваются ниточки: Чайковский пишет музыку, проходит 100 лет и поэт сочиняет слова к этой музыке. И вот еще четверть века – и рождается спектакль. Тексты Лунина не просто адекватны этим пьесам – они раскрашивают их, украшают. А главное – позволяют исполнить их вокально. С пением «Детский альбом» приобретает новое измерение.
Старинная усадьба Салтыковых-Чертковых стала импульсом для вашего режиссерского решения?
Безусловно. Когда мы пришли в усадьбу и увидели эти фантастические интерьеры, сохранившие атмосферу XVIII-XIX веков, мы представили себе, как зазвучит музыка Чайковского в ее стенах, как идея иммерсивности сможет реализоваться в этих анфиладах и невероятных залах. Зрители будут перемещаться по залам, и события развернутся в разных комнатах особняка. Энергия, которая рождается здесь, помогает нам на репетициях и, уверен, передастся зрителям во время спектакля. Эту идею мы с Эдуардом Бояковым вынашивали давно – необходимость сделать семейный музыкальный спектакль. Который после просмотра дети смогут обсудить со своими родителями. Счастье, что мы с Новым Театром это делаем.
Расскажите о будущем спектакле, его задачах, смыслах, постановочных решениях.
Придумывая спектакль, я понимал, что нужен вход в этот мир, высший мир, надмирную реальность. Не зря Чайковский начинает свой цикл с утренней молитвы. Появилась идея о том, что в нашем мире существуют те, кто зовут благодать, кто призывает высшие силы на эту землю. У нас такими посредниками станут добрые нянечки, которые призывают волшебных фей из мира музыки. И когда детки засыпают, феи приходят, чтобы оживить игрушки и провести с детьми удивительный фантастический день - то ли сон, то ли реальность. Пространство оживет. И мы начнем наше путешествие к балу. Мы окажемся с мальчиками на параде игрушечных солдатиков, а девочки будут приглашены в кукольную комнату на чаепитие. Мы побываем в разных странах – Франции, Германии, Италии, а потом вернемся в Россию. Нам очень важно, чтобы дети услышали не отдельные музыкальные номера, а почувствовали сюжетную линию, ведущую в волшебный сакральный мир. Дети соприкоснутся с музыкой не только, как пассивные слушатели – они будут подпевать, играть на музыкальных инструментах. Они войдут в пространство музыки. Такой опыт очень важен для маленького ребенка – здесь есть духовная составляющая. Помимо развлечения мы хотим предложить ребенку ощутить свою душу, почувствовать себя в правильном смысловом поле. Сакральном поле.
Живой театр и живая музыка для ребенка – что это такое в эпоху цифровых технологий и компьютерных игр?
Здесь все вживую. Настоящий оркестр Московского оперного дома – восемь музыкантов. Оркестр перемещается, сопровождая зрителей в сценическом пространстве усадьбы. Живой вокал. Спектакль будет восприниматься ребенком как опера – по мощности, осмысленности, глубине. Но ни в коем случае это не будет скучно. В эпоху цифры воспитательные моменты часто упускаются. Главная задача цифровых развлечений – чтобы было интересно, чтобы удержать внимание. Наш спектакль тоже интересен. Но информация осмыслена. Мы не боимся затрагивать сакральные темы, приобщая ребенка к высшим смыслам мировых шедевров.
Новый Театр и Московский оперный дом придумали для малышей «конкурс Чайковского». Победители будут приглашены на спектакль и даже примут участие в гала-концерте. Дети уже начали присылать свои записи на этот конкурс. Что вы моете пожелать его участникам? Что на самом деле принесет участие в таком необычном соревновании?
Прекрасно, что дети будут принимать участие в этом необычном конкурсе. Желаю всем исполнить программу вдохновенно и увлеченно. Мы как Оперный дом познакомимся со всеми исполнителями – новыми выдающимися маленькими музыкантами, с которыми в будущем надеемся сотрудничать. Играйте, дерзайте, делитесь своим талантом!
Всероссийское издание "Добрая Дорога Детства" выступает партнёром театра. Подробнее про конкурс — https://newtheatre.ru/tpost/10fjvr4b51-detskii-albom-chaikovskogo.
Другие новости по теме:
